Картины в стиле арт-деко

Картины арт-деко — это гармоничное сочетание экспрессионизма, модерна и кубизма. Этот стиль, проживший свои золотые годы в период между двумя крупнейшими мировыми конфликтами, был одним из самых элегантных и гламурных в истории современного искусства. Его принимали многие мастера независимо от области, в которой они работали: от архитектуры и дизайна интерьера до живописи, скульптуры, керамики, моды и ювелирных изделий.

В межвоенный период картины арт-деко были синонимом модернистских идей прогресса, оптимизма и роскошного образа жизни целого поколения молодёжи, достигшей совершеннолетия после войны. Эстетика и наследие арт-деко продолжают восторгать и сегодня — в интерьерах, одежде, картинах, мебели. А ностальгические тенденции в современном обществе продолжают возрождать некоторые черты этого роскошного стиля прошлого.

Характе́рные особенности

Арт-деко зародился во Франции в 1920-х, а пика своей популярности в международном масштабе достиг уже к середине 1930-х. Можно сказать, что это направление стало преемником и своеобразной реакцией на модерн.

Огромное влияние на зарождение оказали такие художественные направления, как кубизм, конструктивизм и футуризм, которые создали некий симбиоз со сплетениями различных экзотических мотивов.

Что касается живописи, то арт-деко в картинах можно описать основными, но очень важными чертами:

• точная геометрия всех элементов;
• полный или частичный уход от реальности;
• яркие, живые, насыщенные оттенки;
• чёткий смысл, отсутствие загадки или подтекста;
• некоторая вычурность и помпезность;
• плавные штрихи, контуры;
• полная симметрия;
• этнические мотивы.

Произведения искусства просто пестрят роскошью и богатством, которые удивительным образом сплетаются с прямыми линиями и чёткостью.

Идеи

Принципы основаны на модерне и неоклассицизме:

• Изображения фигур и людей выполнены в строгости.
• Цветовая палитра, используемая в арт-деко, присуща фовистам из Парижа.
• Отображение египетской культуры, искусства ацтеков, классики античности.
• Полотнам не характерна какая-либо философия, это исключительно декоративное направление.
• Орнаменты, этномотивы, строгие узоры.

Стиль развивался в относительно сложных условиях. Нестабильная экономика, политическая ситуация — это отразилось и в картинах арт-деко. Как правило, они не заставляют размышлять, вдаваться в подробности и тонкости. Они созданы, чтобы радовать людей, поднимать им настроение, удовлетворять их эстетические вкусы. Цель художника – создать гармоничный симбиоз лучших направлений, представив миру нечто роскошное и впечатляющее.

Картины арт-деко в интерьере

Если вы пытаетесь воссоздать этот стиль в своём доме, то живопись поможет вам на 100% расставить акценты и погрузиться в атмосферу роскоши и шика.

Ищете образное изображение? Сосредоточьтесь в основном на обнажённой натуре или портретах. А в том случае, когда особое влияние на вас оказали работы Тамары де Лемпицки, то ищите портреты с подчёркнутыми кривыми или с ощущением «твёрдости» или «тяжёлой фигурности».

Впрочем, повесить полотна можно в любой из комнат, которую вы решили оформить в этом эклектичном направлении. В целом картины арт-деко — довольно снисходительная и декадентская живопись, поэтому они хорошо работают в помещениях, где можно по-настоящему похвастаться обстановкой.

Самые яркие представители

Тамара Лемпицка. Польская и американская художница, автор известной картины «Прекрасная Рафаэлла» (1927). Её стиль был воплощением прохладной, но весьма чувственной стороны арт-деко.

@wikiart.org

Адольф Жан-Мари Мурон (А. М. Кассандр) Работы мастера в полной мере демонстрируют изящность, футуристическое вдохновение с их энергией и динамизмом, что подтверждается такими работами, как Nord Express. В 1925 году его картина Au Bûcheron получила первое место на Международной выставке декоративного искусства, которая и дала название стилю. Сегодня его полотна служат источником вдохновения для художников и дизайнеров по всему миру, а сам Адольф считается выдающимся художником арт-деко в искусстве.

@wikiart.org

Жан Дюпа. Тоже француз, который аналогично представил свою работу на той же выставке, что и Кассандр. На ней он вывесил работу «Les Perruches» («Попугайчики»), не только принёсшую ему известность, но и определившую его дальнейшую карьеру, и, пожалуй, самую знаменитую в этом течении.

@wikiart.org

Рафаэль Делорм. Оставил заметный след в истории искусства. Теперь он признан одним из самых важных фигур периода арт-деко наравне с Жаном Дюпа и Тамарой де Лемпицка.

@wikiart.org

Жан Габриэль Домерг. Французский художник, специализировавшийся на портретах парижских женщин.

@wikiart.org